Народная художественная культура
У новгородских скоморохов большой популярностью пользовались так называемые шлемовидные гусли (вторая разновидность гуслей). Их структура была более совершенной, чем у крыловидных. Они располагали большим количеством струн (от 11 до 30).
Струны были жильные и звучали они мягко, но достаточно громко. Все это позволяло воспроизводить мелодию в широком звуковом диапазоне, сопровождать пение. Не случайно, по-видимому, на иконографических памятниках XIV—XV веков мы находим изображения шлемовидных гуслей. Значит, именно на этих гуслях играли легендарные певцы-сказители: Добрыня Никитич, Соловей Будимирович, Садко.
В Новгороде получило развитие искусство колокольного звона, которое возникло в XI веке. Колокольный звон мог передавать чувства и тревоги (при набегах на Русь орд кочевников), и траура, и праздничного веселья.
Героическая борьба русского народа против монголо-татарских поработителей завершилась исторической битвой в 1380 году на Куликовом поле, где русские дружины под водительством московского князя Дмитрия Донского нанесли сокрушительный удар монголо-татарским ордам. И хотя до полного освобождения Руси потребовалось еще столетие (только в 1480 году Русь окончательно освободилась от ига Золотой Орды), начался процесс объединения русских земель вокруг Московского княжества. Феодальные междоусобицы прекратились, Москва становится крупным экономическим, политическим и культурным центром единого Российского государства.
Интенсивно развивается музыкальная культура. Вновь усиливается интерес к искусству скоморохов. Их приглашают для увеселений в палаты именитых людей Москвы.
ХVI век явился вершиной развития искусства скоморохов. В начале века в Москве была создана так называемая Государева потешная палата, которая располагала не только талантливыми музыкантами, певцами, сочинителями музыки, вышедшими из среды скоморохов, но и отличными музыкальными мастерами.
Именно в Государевой потешной палате были сконструированы разновидности домры (домришко, домра, домра басистая), гудков (гудочек, гудок, гудище) и прямоугольные (столообразные) гусли.
Из других музыкальных инструментов, бытовавших в народе в XVI и начале XVII века и применявшихся в ансамблях Государевой потешной палаты, были волынка и сурна. О волынке мы уже рассказывали. Образцы древней сурны не сохранились. Иконографические материалы и позднейшие образцы этого инструмента позволяют предполагать, что сурна состояла из деревянного корпуса цилиндрической формы с несколькими игровыми отверстиями на нем. Одинарная камышовая трость насаживалась на металлический штифт, который вставлялся в верхний конец корпуса.
Сурна обладала ярким и сильным звуком, благодаря чему она широко использовалась не только в музыкальных ансамблях скоморохов, но и в войсках того времени.
Из ударных инструментов того времени, кроме барабанов и бряцало, применялись накры - глиняные горшки различных размеров с натянутой на них кожей, по которой ударяли двумя деревянными палочками. Накры — это прототип современных литавр.
В конце XVI или начале XVII века в народе появился еще один струнный инструмент — так называемая колесная лира. Она состояла из деревянного корпуса гитарной формы, внутри которого укреплялось натертое смолой или канифолью колесо, вращаемое при помощи рукоятки. Через отверстие в деке оно выступало наружу, касаясь струн, заставляло их звучать при вращении колеса. Играли на колесной лире бродячие музыканты и калики перехожие.
Одним из самых любимых инструментов скоморохов была балалайка. В первоначальном своем виде балалайка выглядела крайне примитивным инструментом: маленький долбленый (или сколоченный из дощечек) корпус треугольной, овальной или полусферической формы, с непропорционально длинным грифом; две или три жильные струны, которые подстраивались в кварту или квинту. Звук извлекался приемом бряцания — ударами указательного пальца правой руки по всем струнам вниз и вверх. Этот способ извлечения звука определял специфику звучания инструмента, придавал ему черты самобытности, национального колорита.
XVIII век явился важным этапом в истории государства Российского. Растет и крепнет могущество Русского централизованного государства, происходит решительная ломка феодально-боярского уклада старой Руси, рушатся домостроевские порядки.
Реформы Петра I внесли большие изменения во многие сферы государственного устройства.
При Петре I русское искусство вступает на путь общеевропейского искусства, музыка приобретает права гражданства. Особым указом Петр I широко вводил музыку в жизнь двора, повседневный быт, в войска. Музыка звучит на ассамблеях (увеселительных и деловых собраниях бояр и дворянства), на торжественных праздниках, военных парадах.
Внедряются в быт западноевропейские инструменты: клавесины, клавикорды, скрипки, флейты, трубы и валторны; из-за границы выписываются музыканты-исполнители и педагоги музыки, а крепостных музыкантов, в свою очередь, отправляют для обучения музыке за границу. Многие из них впоследствии составили славу и гордость русского национального искусства.
В 1702 году указом царя был создан профессиональный театр, называемый «Комедийной хороминой». В этом театре был сформирован оркестр, в котором играли музыканты, приглашенные из Западной Европы.
Во второй половине XVIII века бурный расцвет переживает концертная и театральная жизнь Петербурга. Формируется своя национальная композиторская школа, создаются оперы. Первыми профессиональными композиторами становятся выходцы из народа: М. Соколовский, Е. Фомин, В. Пашкевич, И. Хандошкин и другие. В своем творчестве эти композиторы опирались на народные традиции.
В это время получили широкое распространение в городском и усадебном быту прямоугольные гусли. Эти гусли имели корпус прямоугольной формы (с крышкой), внутри которого было натянуто 55 или 66 струн. Инструмент клали на стол или ставили на ножки. Звук извлекали посредством защипывания струн пальцами обеих рук.
В быту деревенских пастухов получила большое распространение жалейка. Первое упоминание о жалейке мы находим в Записках А. Тучкова, относящихся к концу XVIII века.
Жалейка не имеет своей родословной, она, очевидно, произошла от волынки. Конструкция мелодической трубки волынки имеет большое сходство с жалеечной, да и по характеру своего звучания они ничем не отличаются.
Конструкция жалейки проста. Она состоит из маленького деревянного ствола, на одном конце которого делается надрез, в который вставляется язычок (пищик) из тоненькой тростниковой пластинки, на другом конце прикрепляется резонатор - раструб из коровьего рога. На стволе вырезается несколько игровых отверстий.
Столь же не сложно устройство и других пастушеских инструментов — свирели и рожка.
Свирель состоит из деревянного ствола, на одном конце его имеется свистковое устройство в виде клюва, на середине лицевой стороны вырезаны игровые отверстия (обычно 6)
Пастушеский рожок выделывается пастухами из можжевелового дерева. На тонком конце ствола находится отверстие для вдувания воздуха, снабженное выступом в форме маленькой «чашечки», на другом, более широком, — конусообразный раструб, служащий резонатором. На лицевой стороне ствола имеется 5 звуковых отверстий, на тыльной — еще одно. Звук у рожка сильный, яркий, звонкий.