На Руси Ц. м. получила распространение вместе с принятием христианства по визант. образцу (см. Византийская музыка) в кон. 10 в. По системе жанров и составу словесных текстов песнопений рус. Ц. м. (как и византийская) принципиально отличалась от зап.-европей­ской и была исключительно вокальной. Её певч. жанры отражают сложность и богатство визант. гимнографии: стихира, тропарь, кондак, икос, акафист, канон, припевы, антифон, славословие, величание, киноник, гимн, аллилуарий, псалмы и др. Б. ч. распевов подчинялась системе осмогласия.

Знаменный распев — основа др.-рус. Ц. м. — господствовал в тече­ние 11—17 вв. (поныне сохраняется у старообрядцев). Время подъёма др.-рус. певч. культуры— 16 в. В Москве, Новгороде и др. городах большую роль стали играть певч. школы, появились новые распевы — большой знаменный, путевой распев, демественный распев, а также многогол. строчное пение. Известны имена распевщиков 16 в.: Иван Нос, Фёдор Крестьянин, Маркел Безбородый, И. Т. Лукошко и .др. В 17 в. возникли новые авторские и местные распевы— Усрльский, Баскаков, Смоленский, Кирилловский, Опекалов, Киевский распев, Болгарский распев. Греческий распев. Развитию хор. пения способствовали 2 хора — государевых певчих дьяков и патриарших певчих дьяков (с 16 в.), на основе к-рых впоследствии были образованы соответственно Придв. певч. капелла в Петербурге и Синодальный хор в Москве. С сер. 17 в. под влиянием укр. и польск. культур распространилось многогол. партесное пение^ Среди авторов: В. Титов, Ф. Редриков, Н. Бавыкин, Н. Калашников. Классич. тип рус. духовного концерта во 2-й пол. 18 в. был создан М. С. Березовским и Д. С. Бортнянским.

С нач. 19 в. центром духовной музыки стала Придв. певч. капелла, позднее — также Синодальное уч-ще церк. пения. Композиторы 19 в. создали многочисл. духовные концерты, служебные песнопения и обработки (гармонизации) др.-рус. распевов (А. Ф. Львов, Н. И. Бахметев, П. М. Воротников, Г. Я. Ломакин, П. И. Турчанинов, Н. М. По-тулов, Г.Ф.Львовский). К Ц. м. обращались также М. И. Глинка, М. А. Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, А. К. Лядов, А. С. Аренский. Новаторскими произв. стали “Литургия” и “Всенощная” Чайковского—первые в рус. Ц. м. монументальные циклич. произв., отличающиеся единством стиля. В кон. 19 — нач. 20 вв. в творчестве А. Д. Кастальского, П. Г. Чеснокова, А. В. Никольского, А. Т. Греча­нинова, М. М. Ипполитова-Иванова, С. В. Панченко, В. И. Ребикова, Н. И. Черепнина проявились новые принципы обработки старинных распевов. Их соч. приобрели черты, близкие рус. нар. многоголосию. Вершиной развития Ц. м. этого времени явились “Литургия Иоанна Златоуста” и “Всенощное бдение” Рахманинова.

• Разумовский Д. В., Церк. пение в России, в. 1—3, М., 1867—69;

его же, Государевы певчие дьяки XVII в., М., 1881; Смоленский С., Азбука знаменного пения старца Александра Мезенца ., Казань, 1888; Иванов-Бо­ре ц к и и М., Очерк истории мессы, М., 1910; Металлов В. М., Богослужеб­ное пение рус. церкви в период домонгольский, ч. 1—2, М., 1912; Николь­ский А., Краткий очерк церк. пения в период I—Х вв П., 1916; Преобра­женский А., Культовая музыка в России, Л., 1924; Беляев В. М., Др.-рус. муз. письменность, М., 1962; Успенский Н. Д., Др.-рус. певч. иск-во, ^М , 1971; Бражников М. В., Др.-рус. теория музыки. Л., 1972; Д р у с-к и н М., Пассионы и мессы И. С. Баха, Л., 1976; Проблемы истории и теории др.-рус. музыки. Л., 1979; Гофман Э. Т. А., Старинная и новая церк. музыка, в кн.: Муз. эстетика Германии XIX в., т. 2, М., 1982; V/ а е п е г Р., ЕтГйЬгипе т а1е Оге80паш8сЬеп Ме1оа1еп,Т1 1—3, Ьрг., 1911—21; и гвргипе О., В1е каЙюНасЬе Ки-спепппшк, Ро1$аат, 1931; Аре1 \У., Огееопап сЬагп, В1ооппп§1оп, 1958;