Жёлтый квадрат - философско-художественное произведение с самоназванием в сюжете, что изобразил в 2009 году, и выполнил авторскую копию произведения, отличающуюся размерами, фактурой и смысловым наполнением от первой версии картины в 2011 году, художник Виктор Сизов. Изобразив первую версию картины, художник положил начало практики художественно-философского направления в искусстве обозначенного термином беспредметизм. И теории направления, обозначенной по написанной художником-основателем вначале 2010 года заметке "Теория беспредметизма", опубликованной в виде семи отрывистых предложений.

Первая версия картины изображенная художником в 2009 году, с соотношением размеров сторон по холсту 60.50 x 60.50 см., наделена строго-геометризованной формой правильного многоугольника. Вторая версия отличается художественностью с уникальным фактурным рисунком и нестрогой квадратичностью формы произведения, со средним соотношением размеров произведения-квадрата 47.00 x 47.00 см., по форме представляющий неправильный многоугольник предметно-визуализированный в фигуру жёлтого цвета по форме приближенную к квадрату, нарисованную масляными красками на сером холсте, отгравированном до цвета белого.

Первая версия картины не имеет ни верха, ни низа, имеет равенство размеров сторон по холсту и равенство размеров произведения-квадрата с соотношением 50.1 x 50.1 см., поверхность правильного многоугольника гладка без обозначения направления мазков кисти. Изображая вторую версию картины в 2011 году, с соотношением размеров сторон по холсту 58.70 x 63.25 см., художник обозначил верх и низ произведения, определяемый по нелинейно-объёмной фактуре созданной путём мазка масляной краской по холсту. Беспредметный узор фактуры предполагает множественные варианты истолкования сюжетной линии по фрагментам и впечатление вложенности картины в картину при их сумме, создавая размер относительности смыслового наполнения.

Предпосылки создания и аналитика картины "Жёлтый квадрат" в арсологии.

Создание произведения "Жёлтый квадрат" в арсологии считается исторически предопределённым художественным произведением. В аналитике творчества, изложенной в статье "Виктор Сизов талантливый примитивизм?" 2008 года, публицист в составе исследователей современного искусства "Первой" группы арсистов как бы предугадывает в своих рассуждениях последующую через два года связь творчества Виктора с живописью, сравнивая и проводя аналогию между музыкально-философским творчеством и творчеством живописцев. В повествовании и рассуждениях арсолог приходит к следующему суждению: "Как обычно это бывает в одном из странных произведений и вот проснувшись, нашлось время разгадать загадки творчества".

В продолжении статьи "Виктор Сизов талантливый примитивизм?" 2008 года, арсолог отмечает: "Время, оставаясь неизменным, несёт с собой изменения личностей, и наверно Виктор принимал это во внимание. Пытаясь определить характер произведений можно найти некую недосказанность происходящих действий, если таковые вообще есть. Возможно то и к лучшему. Разбираясь в отдельных композициях подробно я то и дело недопонимающим взглядом смотрел в открытое окно, пытаясь найти нечто общее между тем что звучит и реальным миром. Тот ошеломляющий примитивизм, который прослеживается во всех композициях, на мой взгляд, является определяющим в творчестве".

В завершении статьи "Виктор Сизов талантливый примитивизм?" 2008 года, арсолог отмечает: "Где граница, за которой примитивизм в искусстве остаётся подчерком таланта? Этот вопрос остаётся открытым. Впрочем, наверно можно привести множественные примеры, на мой взгляд, достаточно спорного по своему содержанию, искусства. Проводя аналогию с живописью вспомним Казимира Малевича "Портрет художника Матюшина", "Чёрный квадрат". Василий Васильевич Кандинский и его "Композиция". Впрочем, для полного понимания искусства требуется не просто мнение одного критика, а некоторое объективное мнение представителей интеллигенции и общественных масс. Оценка непосредственно творчества Виктора Сизова остаётся на проверку временем".

Ответ на вопрос подобно тому, которым задавался основатель и теоретик направления абстрактного искусства Василий Кандинский: "Достаточно ли одной точки для произведения искусства?", по мысли, что также сформирован арсистами в статье "Примитивизм" 2011 года, заключён в контексте монохромизма, со-течения сформированного в рамках беспредметизма, где традиционные представления о символике цвета носят персонализированный характер. В живописи монохромизма встречаются самые разнообразнейшие типы метонимии. Такой подход применяется и к художественным произведениям абстракционизма, апроприационизма, фортуитизма.

В сущности, в статье "Примитивизм" 2011 года, арсологами отмечено: "Традиционные представления о символике цвета носят персонализированный характер. Используя принцип мнимой метонимии, монохромные примитивы обретают некоторый ассоциативный ряд, благодаря замене предполагаемого предмета или явления в виде монохромного примитива, не имеющего никакого распознаваемого содержания, другими предполагаемыми предметами или явлениями". Таким образом, и в точке можно увидеть целый мир. Также в статье "Примитивизм" обозначен и пример метонимии и аллегории скопированного не персонализированного чёрного квадрата, красного и жёлтого квадрата.

Путём эстетической интерпретации в статье "Примитивизм" 2011 года, сформированной арсистами обозначено направление для определения истинности и ложности совокупности чувственно-смысловых наполнений составляющих понимание не произведений искусства: "Наполнение смыслом и идеализация знаковости обусловлено присущей направлениям примитивизма с беспредметными сюжетами символизацией. В критике аллегории геометризованных произведений разнообразны. Например, линейное понимание геометрического примитивизма ставит вопрос о том, что такое художественное произведение". Таков основополагающий вопрос для арсологии.

В вопросах о разграничении или определении искусства как такового в учении об искусстве арсологии рассматриваются возможности происхождения взаимосвязи и отношения между направлениями в разных видах искусств, вопросы о критериях отличия художественного произведения от нехудожественного, неискусства по отношению к искусству. Так термин арсизм был введён в 2010 году как реакция на беспредметизм, в складывающемся учении арсология. В продолжении статьи "Примитивизм" вводится и термин сколизм, обозначающий литературный приём, основанный на воссоединении отдельных фраз, обычно высокохудожественных, в единый смысловой текст.

По примечанию арсистов: "Сколизм словно основа литературного естественного отбора, начало чистотекстия", поэтому в продолжении статьи "Примитивизм": "С позиции сколизма произвольно интерпретированный материальный объект не является художественным произведением, таковым является только выразительная материальная модель, ибо только она является продуктом художественного творчества, которое нельзя смешивать с художественным восприятием. Например, человек без всякой художественной подготовки может скопировать из учебника психологии чёрный квадрат на белом фоне, из справочника по цветоведению красный и жёлтый квадрат на таком же фоне".