Сюиты И. С. Баха

Как медлительному танцу, сарабанде свойственны начала и концы на аттитюдах, то есть начало с сильной доли фигуры и женское окончание перед цезурами.

IV. Жига — итальянская Giga, французская Gigue (Бах пишет по старинному правописанию Gique) — старинный очень быстрый комический матросский танец на пятках; самый быстрый трехдольный танец XVII-XVIII столетий, переходящий поэтому часто в сюитах из трехдольности в триольность (уменьшение масштаба воспроизведения и восприятия).

Бах придает ему разнообразную дольность (3, 6, 9, 12, С), обращая главное внимание:

1. на живость, яркость, размашистость моторности,

2. на коллективность изложения, передаваемую им в большинстве случаев фугированно с обращением темы во второй половине

Сюиты Баха для клавира танца, или с введением вместо этого обращения второй темы, контрапунктирующей затем с первой (Партиты IV D-dur, V G-dur).

Вообще Бах под заголовком Gigue объединяет всевозможные родственные танцы. Так, жиги второй "Французской сюиты" и "Французской увертюры" (партиты) являются не жигами, а канари (Canarie). Канари — быстрый четырехдольный танец с триольной долей появился во Франции во времена Люлли. Канари, вероятно, является самым быстрым видом жиги.

В редких случаях жига у Баха не трехдольная и не триольная (I "Французская сюита" d-moll С VI партита e-moll 4/2

Эти четыре типа плавных танцев — аллеманда, куранта, сарабанда, жига — считались для сюиты основными и присутствуют во всех поименованных баховских сюитах и партитах; во второй партите c-moll жига носит название Rondeau, так как написана по схеме куплетов с рефреном.

Кроме этих четырех основных частей, определявших своим противопоставлением стройность целого, в сюиту вводились во второй ее части, между сарабандой[7] и жигой и другие необязательные части, носившие название intermezzi (интермедии в промежутках между основными частями, подобно приему comedia dell"arte применявшимся и Шекспиром в его драмах и трагедиях) и долженствовавшие своим контрастом с основными частями подчеркивать основные принципы композиционной симметрии. Эти интермедии могли быть трех типов:

1. быстрая двудольность,

2. медленная трехдольность

3. и живая двудольность.

Первый тип — двудольный быстрый танец.

Гавот, Gavotte, задорное, бодрое, живое моторное движение Alia breve 2/2. Гавот был народным танцем племени Gavots из французской провинции Дофинэ (Hautes — Alpes). При французском дворе введен при Люлли в XVII столетии. Исполняется парой танцоров. Наименьшие длительности — восьмые. Разновидностями гавота были:

а)Мюзетт, спокойный, но быстрый танец под звуки волынки (musette). В сюитах Бах употребляет его как мажорную среднюю спокойную часть на органном пункте средней высоты в минорных гавотах (Gavotte à la Musette).

б)Anglaise во Франции и Francaise в Германии; отличался от обыкновенного гавота будто бы тем, что исполняли его две пары одна против другой.

в) Ария, Air, Aria; исполнение происходило под звуки деревянных инструментов, что сохранилось в их изложении.

Второй тип — трехдольный, медленный, этикетный, фигурный танец (вернее "выход").

Менуэт, Menuet, Minuetto, происхождением из провинции Пуату на Западе Франции (название происходит будто бы от слова menu — малый, расчлененный; menus plaisirs — расходы на прихоти, удовольствия). Как придворный танец был введен Люлли для Людовика XIV; его характер элегантно-важный, официально-этикетный, пышно-размеренный, основанный на противопоставлении одной пары окружающей массе придворных; собственно танцевальная этикетная сцена, движение которой идет вдоль залы между расположенными шпалерами зрителями; он состоял из продвижения вперед (promenade), поворотов с аттитюдами, поклонами, приветствиями и реверансами как между танцующей парой, так и по отношению к окружающим зрителям. По окончании танца одной парой ее сменяла следующая. Возник как выражение "галантности, грации и изящества (menus mouvements — мелкие изящные пластические движения)" движений человеческого тела, освобожденного от сковывавших его до того времени тяжелых одежд и обуви феодальных времен (кожаная одежда, кольчуга, латы, сапоги на плоской негнущейся подошве). В XVIII столетии менуэт толковался как танцевальное объяснение в любви.

Менуэт писался в умеренном темпе, без мелизматических украшений (что отличало его от сарабанды), и излагался трех- или двухголосно. Часто писался alternativamante, то есть состоял из двух менуэтов, причем первый повторялся снова после второго. Второй менуэт мог быть в параллельной ладотональности и с другим количеством голосов и часто исполнялся одним солистом.

В VI "Французской сюите" имеется двухголосный Polonaise, названный в списке ученика Баха Г. Н. Гербера Menuet polonaise, очевидно не без основания.

В III партите имеется Burlesca (насмешка), в раннем (1725) авторском автографе называемая менуэтом.

В V "Французской сюите" имеется лур, Loure, менуэтообразный танец в 6/4, происходящий из Нормандии, где исполнялся под протяжные звуки волынки (лур — название нормандской волынки). Трехдольный, довольно медленного темпа, с значительным акцентом (выставлением на показ) на первом звуке моторно-метрической фигуры начальный звук первой доли объединялся метрически с первой половиной второй доли, и его нужно было исполнять (на инструменте и как танцевальное па) протяжно, волоча (tenuto), а не fp, — выдерживая, а не выговаривая звук.

Род фигурного менуэта, только более быстрого темпа, представлял собой танец паспье, Passepied, матросский бретонский танец, живой, веселый, бодрый, ловкий, легкий по характеру в 3/8 или в 3/1. В Париже появился в XVII столетии при Людовике XIV. Подобно менуэту часто состоял из двух passepied alternativamente, причем второй иногда был в одноименной ладотональности (в менуэте — в параллельной).

Третий тип — живой двудольный.

Бурре, Bourree (la bourree — fagot de menus bois — вязанка мелких дров, валежника), тяжелый, шутливый, прыгающий, живого движения, грубоватый танец овернских дровосеков, в 4/4, с предваряющей моторно-метрическую фигуру мелодической четвертью. Метрическая фигура часто встречается с заменой второй и третьей доли синкопой

В каждом четвертом такте участники резко ударяли подбитыми гвоздями "сабо", как бы уминая связку дров. Ввела его при французском дворе в XVI столетии Маргарита Валуа, и он продержался около ста лет. При исполнении бурре кавалер и дама становились друг против друга. ВIII партите бурре заменено скерцо.

Все три типа вместе встречаются в одной сюите редко, хотя последование типов всегда согласно схеме:


Страница: